Evenimente

Mircea Albulescu: „Niciodată să nu te umbrească invidia, să nu te umbrească un gând rău“

„De Mircea Albulescu mă leagă amintiri frumoase. L-am cunoscut în Ministerul Culturii unde fusesem angajată după 1990. Era Secretar de Stat. Apoi, după niște ani, ne-am reîntâlnit, când era destul de în vârstă, în teatrul în care sunt angajată, în spectacole de mare succes la public, deși vârsta îi

de Dana Mateescu ·

Mircea Albulescu: „Niciodată să nu te umbrească invidia, să nu te umbrească un gând rău“
Mircea Albulescu: „Niciodată să nu te umbrească invidia, să nu te umbrească un gând rău“

„De Mircea Albulescu mă leagă amintiri frumoase. L-am cunoscut în Ministerul Culturii unde fusesem angajată după 1990. Era Secretar de Stat. Apoi, după niște ani, ne-am reîntâlnit, când era destul de în vârstă, în teatrul în care sunt angajată, în spectacole de mare succes la public, deși vârsta îi era înaintată. Avea preferință doar pentru Dan Tudor, fostul student, adică nu juca în spectacolele altui regizor. Dan Tudor îi fusese student, apoi a urmat un master de regie. Îl iubea și îl stima. Era ceva reciproc între ei.

La aniversarea a unui număr de ani de la înființarea teatrului Metropolis, am scris albumul “7 ani Metropolis”. Nu uit ziua când a venit să-mi dea poezia pe care o scrisese pentru album. O am și acum, dar poate, rezerv mai mult spațiu poveștii într-un alt articol, căci din motive independente de mine, doar două rânduri au ajuns în album. Mircea Albulescu era actorul pe care, dacă-l cunoșteai, sau atunci când trecea pe lângă tine, nu-l uitai.

„Eram în anul III la arhitectură, când am început să fac figurație la Teatrul Național” – spunea actorul Mircea Albulescu într-un interviu.

A fost elev la Școala Medie de Tehnică și Arhitectură, pentru că locuia prin apropierea școlii. Iubind o fată pe nume Simona, care frecventa Ateneul Popular al cartierului, ajunge întâmplător în echipa de teatru. De atunci s-a legat de teatru pe viață. Urmează în paralel și cursurile Conservatorului, la clasa Aura Buzescu și Nicolae Bălțățeanu.

Renunță la spectacolul lumii verticale în favoarea spectacolului ideilor lumii în momentul când doamna Lucia Sturdza Bulandra îl cheamă la Teatrul Municipal, în 1957, ( Teatrul “Lucia Sturdza Bulandra”) după ce-l vede într-o scenă scurtă unde-i dădea replica lui Victor Rebengiuc. Apoi, din 1967 se transferă la Teatrul de Comedie (1967-1975), mai joacă la Teatrul Mic, apoi la Teatrul Național (1975-1998). Din 2002 devine Societar de Onoare al primei scene a țării.

Mircea Albulescu a venit pe lume în 4 octombrie 1934, “iar tata a hotărât că voi purta numele bunicului, Iorgu. Mama nu s-a împotrivit, săraca, a tăcut din gură. Numai că de îndată ce am început să vorbesc și am început să ne înțelegem, mi-a spus… Mircea. De ce? Nu știu. Cert e că așa mi-a rămas numele.” A decedat în 8 aprilie 2016, în urma unui infarct.

În tinerețe, a practicat atletismul. Are șapte volume de proză și poezie publicate, în urma cărora a devenit Membru al Uniunii Scriitorilor. Este membru al Uniunii Ziariștilor Profesioniști din România. A jucat în 70 de filme.

Între 30 decembrie 1992-4 aprilie 1994 a fost secretar de stat în Ministerul Culturii. Este Doctor în Arte la UNATC, cu o teză de doctorat dedicată convertibilității mijloacelor de expresie actoricească în teatrul radiofonic, unde a fost și profesor la catedra de Arta Actorului.

Ca profesor la Facultatea de Teatru a îndrumat generații de actori dintre care Elvira Deatcu, Florin Piersic Jr., Natașa Raab, Adrian Titieni (Rector UNATC), Irina Movilă, Alexandru Jitea, Cristiana Răduță, Alexandra Velniciuc, Irina Cojar, și mulți alții.

A primit numeroase premii, medalii și diplome, Premiul pentru întreaga activitate, Gala premiilor UNITER în 2005; Premiul Aristizza Romanescu pentru artele spectacolului, în 2006, Premiul de excelență pentru contribuția adusă la afirmarea filmului românesc, acordat de CNC. La toate acestea se adaugă Ordinul serviciul Credincios în grad de Comandor, în 2000; Ordinul meritul Cultural în grad de Mare Ofițer, 2004. A devenit „Cetățean de onoare al orașului București”.

Mircea Albulescu despre poezie, timp, teatru

Teatrul pe pâine. Cred în “teatrul pe pâine”, în măsura în care pâinea are în ea miez de surpriză, miez de bun, miez de adevăr, miez de bucurie și este cină regală. Să nu uităm că, până la urmă, teatrul este o bucurie, fie că am plâns două ore și jumătate, trei ore și jumătate, patru ore, dar când am ajuns acasă toate lacrimile ne-au spălat sufletul și, fără îndoială, ne-am ales din acest teatru pe pâine cu o bucurie, cu o liniște sufletească.

Studentul. Când am terminat facultatea, în 1956, aveam opt ani de practică, iar în 1950 m-am angajat la Teatrul Național, artist corp ansamblu, cu 206 lei pe lună. După terminarea facultății, când am intrat cu acte în regulă în teatru, primul lucru pe care mi l-am dorit nu a fost un rol. Mi-am dorit sufletul curat și mintea limpede. „Niciodată să nu te umbrească invidia, să nu te umbrească un gând rău“. Așa m-au învățat maeștrii mei.

Profesorul. În timp ce eram profesor la Universitate le spuneam copiilor mei – pentru că toți suntem copii și colegi în același timp – că teatrul este într-adevăr o îndeletnicire extraordinară. Eu am început această meserie cu sufletul curat, dar și cu dorința cristalină.

Smerenie. Nimic nu este mai important în viața unui om decât să recunoască atunci când are puterea: “iertați-mă, am greșit!”. Curățenia sufletescă, a gândului și a dorinței ar putea fi înălțimea de atins într-o viață de om.

Un crez. La sfârșitul unei repetiții de la Teatrul Municipal (Teatrul “Lucia Sturdza Bulandra”), Gheorghe Storin, sufletul acesta imens, m-a poftit să luăm masa împreună la restaurantul Moldova. Pe la jumătatea prânzului, mi-a zis: “Băiatule, tu dacă lași pripeala asta din vorbire, care te face să bolovănești replicile, să le spui ăstora să te lase să joci Danton (personaj dintr-o piesă de Camil Petrescu)”. De atunci, și până în acest moment, dar și până când va fi să fie, am făcut un crez și un exemplu din blândețea acestui om, un crez pe care încerc să-l împlinesc atât în viață cât și în teatru.

Dor de Amza. Mi se face dor de Amza Pellea și de telefoanele pe care le dădea pe la două dimineața pentru a mă anunța că peste două ore plecăm la pescuit sau la vânătoare. Țin minte că pe soția mea o enervam îngrozitor, pentru că trebuia ca cineva să facă mămăliga pentru pește, iar dacă misiunea cădea pe capul meu, nu mai apuca să doarmă nimeni.

Transfigurare. Frumoasa mea doamnă Albulescu, cu părul alb aidoma primei ninsori, cu privirea limpede și caldă, a trecut în lumea umbrelor în toamna lui 2007 după o suferință îngrozitoare. La câteva zile a murit și fratele ei. În vremea asta a trebuit să-mi joc spectacolele, să fac imprimările, filmările și toate cele ale meseriei mele.

Eu, actorul, caut să mă înscriu în adevărul momentului care mi se cere pe scenă… Autenticul este moartea nevestei mele, cu mine în casă. N-are ce căuta autenticul meu personal în adevărul personajului meu. Spun ceea ce probabil am mai spus: în drumul acela de acasă până la teatru caut de destule ori, și mărturisesc că reușeșec, să mă uit pe mine în mine.

Teatru radiofonic. Dragostea mea s-a menit a fi Teatrul Radiofonic, pentru că propune printre altele cel mai spectaculos pariu pe care îl poate imagina vreo îndeletnicire artistică dintre cele care populează visele realizatorilor teatrului radiofonic: să vezi, auzind! Ascultătorul inventează forme noi, închipuie frigul sau dogoarea, potopul ori setea orbitoare prinse într-un cercel de sunete bătute cu nestematele câtorva vorbe, pe care, apoi le poartă în căușul sufletului lui să le zidească… IUBIRE – precum Meșterul Manole. Teatrul Național Radiofonic e cu șase ani mai bătrân ca mine. Radioul este locul unde mi-am trăit, îmi trăiesc și sper să mai trăiesc… o altă viață a vieții mele.

Camil Petrescu. I-am strâns mâna lui Camil Petrescu de-adevăratelea cu aproape jumătate de secol în urmă, în primăvara lui 1956, în subsolul Ateneului. Vorbea cu toată lumea Don Camilo, răspundea doar acelora cărora le văzuse buzele în clipa în care i se adresau. Masca cu eleganță experimentată hipoacuzia care-l chinuia atâta vreme.

Interviu despre teatru. Aș vrea ca cineva să-mi ia un interviu, să mă întrebe, eu să tac, și ea pentru că este o femeie, să comenteze tăcerile mele.

A muri. Am ratat cele două ocazii de a muri. Ocazia de a muri este atunci când cineva moare în locul tău. Se filma “Capcana mercenarilor” în regia lui Sergiu Nicolaescu. Eram acolo cu Amza Pellea, Violeta Andrei, Constantin Rauțchi, Gheorghe Cozorici, toți colegi de clasă. La o scenă, regizorul propune un duel cu grenade. Acolo era un tânăr care se pregătea să pună în groapă bomba, pământ și zăpadă. Am stat lângă el, ca să mă asigur că totul este în regulă, apoi am plecat. La 20 de pași, m-am întors să-l întreb ceva. Bomba explodase, iar ficatul lui ajunsese pe fața mea. Dacă eram alături, am fi murit amândoi. Apoi, la “Prea mic pentru un război atât de mare”, Gabrea imaginase o scenă cu niște hitleriști. Personajul meu umbla desculț. El trebuia să ajungă în spatele omului cu mitraliera să arunce o grenadă și hitleriștii să moară. S-a hotărât să se folosească muniție adevărată și să se tragă spre un deal. S-a dat motor, ploua, iarba era udă, eu în picioarele goale. S-au tras câteva scene scurte, mitraliera s-a blocat și atunci a trebuit să o încarce. Rearmând, a scăpat un foc care a tăiat firul de înaltă tensiune. Din cauza greutății, firul a căzut dincolo de marginea dealului, unde era subofițerul care își invitase copilul și nevasta să vadă filmarea. Firul a picat pe el și a murit electrocutat.

Poezia. Starea de poezie este o trăire esențială, atât de sfântă și de înaltă încât îmi dă voie ca, odată ce i-am pătruns înțelesul, să o port mereu în sufletul, în simțirea mea, în gândul meu, în sensibilitatea mea. Nevoia de a te întoarce acolo unde tăcerea poate avea o valoare aproape egală cu vorba.

Ultima cortină

Bunilor, dumneavoastră
Intrați în biserica teatrului cu speranța curată,
lepădați de la rădăcina florilor așteptării
cuțitele de gheață care spintecă
miresmele încă nevisate de somnul grădinii,
intrați în sala de teatru lăsând la garderobă spinii,
intrați în piesa noastră.
Iubiți-vă CABOTINII!

(Sursa: Pușa Roth în dialog cu Mircea Albulescu, Editura Ars Longa)

Autor articol: Monica ANDREI; critic de teatru

Foto: Internet

DistribuieFacebookXWhatsApp

Articole înrudite

Comentarii

Comentariile sunt în modul citire pe versiunea de test.

Nu există comentarii la acest articol.